کلیسای جامعه مسیح Church of La Compañía de Jesús

کلیسای جامعه مسیح کیتو، نگین طلاکوب اکوادور و شاهکار بی بدیل باروک اسپانیایی است که به دلیل تزئینات طلایی خیره کننده، معماری بی نظیر و تاریخچه عمیق خود، یکی از باشکوه ترین و مهم ترین جاذبه های مذهبی و گردشگری آمریکای لاتین و میراث جهانی یونسکو محسوب می شود.

این بنای تاریخی که در قلب مرکز تاریخی کیتو، پایتخت اکوادور قرار گرفته است، فراتر از یک سازه مذهبی، یک گالری هنری تمام عیار و نمادی از تلاقی فرهنگ ها و اعصار گوناگون است. کلیسای لا کمپانیا، که گاهی به آن «معبد سلیمان آمریکای جنوبی» یا «اخگر طلایی» نیز می گویند، به گواه بسیاری از بازدیدکنندگان و کارشناسان، یکی از زیباترین و مجلل ترین کلیساهای جهان محسوب می شود. از لحظه ورود به این کلیسا، هر بازدیدکننده ای در میان درخشش بی کران طلا، کنده کاری های استادانه و نقاشی های روحانی، به سفری شگفت انگیز در تاریخ و هنر برده می شود. این مقاله تلاشی است برای کشف لایه های پنهان این شاهکار معماری و هنری، از ریشه های تاریخی و معماران پیشگام تا جزئیات خیره کننده فضای داخلی و داستان های معنوی که در دل دیوارهایش جای گرفته اند.

کلیسای جامعه مسیح در یک نگاه: نگین طلاکوب اکوادور

کلیسای جامعه مسیح کیتو، که در زبان اسپانیایی با نام کامل La Iglesia y Convento de San Ignacio de Loyola de la Compañía de Jesús de Quito شناخته می شود، یکی از باشکوه ترین جاذبه های گردشگری و مذهبی اکوادور است. این مجموعه کلیسایی کاتولیک در تقاطع خیابان های گارسیا مورنو (Calle García Moreno) و سوکره (Sucre) در قلب تاریخی کیتو واقع شده و شهرت جهانی خود را مدیون تزئینات بی نظیر طلاکوب و معماری چشم نواز خود است.

موقعیت و هویت کلیسای لا کمپانیا

این کلیسا به سادگی در میان مردم اکوادور به نام «لا کمپانیا» معروف است. قرارگیری آن در بخش مرکزی و تاریخی شهر کیتو، دسترسی به آن را برای گردشگران بسیار آسان کرده است. کلیسای جامعه مسیح، به عنوان «خانه مادر» یسوعیون در اکوادور، در دوران استعمار، علاوه بر کلیسا، میزبان نهادهای آموزشی مهمی چون «سمیناریو سن لوئیس»، «کالجو ماکسیمو» و «دانشگاه سن گرگوریو ماگنو» نیز بود. این مجموعه در واقع یک «بلوک یسوعی» کامل را تشکیل می داد که فعالیت های مذهبی، آموزشی و اداری فرقه یسوعی را در خود جای داده بود.

جایگاه جهانی و ثبت در میراث یونسکو

فضای داخلی کلیسای طلاکوب اکوادور، با پوشش کامل از ورق های طلا، آن را به یکی از اصلی ترین مقاصد گردشگری کیتو تبدیل کرده است. این کلیسا نه تنها یک میراث هنری بی بدیل، بلکه یک گنجینه اقتصادی باارزش برای کشور محسوب می شود. عظمت و زیبایی این بنا تا جایی است که پاپ ژان پل دوم در سال ۱۹۸۵ و پاپ فرانسیس در سال ۲۰۱۵ از آن بازدید کرده و در آنجا به عبادت پرداختند. در سال ۱۹۷۸، کلیسای جامعه مسیح کیتو به همراه کل شهر قدیمی کیتو، به عنوان بخشی از میراث جهانی یونسکو اکوادور به ثبت رسید که این خود گواهی بر اهمیت تاریخی، هنری و فرهنگی بی نظیر آن است. آنچه این کلیسا را متمایز می کند، تضاد جذاب نمای بیرونی سنگی و به ظاهر ساده آن با فضای داخلی سرتاسر طلاکوب و پرتلالو است که هر بیننده ای را به شگفتی وامی دارد.

بازسازی و رستاخیز از میان خاکستر

تاریخچه کلیسای لا کمپانیا، شاهد چندین رخداد چالش برانگیز بوده است. این کلیسا در طول قرن ها، به ویژه پس از زلزله سال ۱۸۵۹ و آتش سوزی مهیب سال ۱۹۹۶، بارها مورد بازسازی های گسترده قرار گرفته است. آتش سوزی ۱۹۹۶ خسارات قابل توجهی به محراب اصلی وارد کرد و کلیسا را به مدت ۱۲ سال برای مرمت تعطیل نمود. این بازسازی ها، با هزینه هایی بالغ بر ۴.۵ میلیون دلار، نشان از تعهد اکوادور به حفظ این شاهکار بی بدیل دارد. امروز، تصویری از یک فرشته به رنگ سیاه و سفید که بر یکی از گنبدهای داخلی نقش بسته، یادآوری کننده آن آتش سوزی ویرانگر و نمادی از مقاومت و رستاخیز این بنای مقدس است.

ریشه ها و تاریخچه شگفت انگیز: از ورود یسوعیون تا ۱۶۰ سال ساخت

تاریخچه ساخت کلیسای لا کمپانیا و صومعه آن به سال های اولیه استعمار و ورود فرقه یسوعیون به منطقه «رئال آئودینشیا د کیتو» بازمی گردد. این سفر، داستانی از اراده، نبوغ و صد و شصت سال کار مداوم است.

آغاز حضور یسوعیون در کیتو و شکل گیری رؤیا (۱۵۸۶)

فرقه یسوعی در ۱۹ ژوئیه ۱۵۸۶، با هدف تأسیس یک کلیسا، یک کالج و یک صومعه، وارد شهر کیتو شد. گروه اولیه کشیشان یسوعی شامل خوان د هینوخوسا (Juan de Hinojosa)، دیگو گونزالس هولگین (Diego González Holguín)، بالتاسار پیناس (Baltasar Piñas) و خوان د سانتیاگو (Juan de Santiago) بودند. در آن زمان، بیشتر زمین های مناسب برای ساخت کلیساها از قبل به فرقه های فرانسیسکن، مرسدری، آگوستینی و دومینیکن واگذار شده بود. با این حال، در سال ۱۵۸۷، شورای شهر قطعه زمینی را در گوشه شمال غربی «پلازا گرانده» (میدان استقلال کنونی) به یسوعیون اعطا کرد. به دلیل مخالفت آگوستینی ها، یسوعیون تصمیم گرفتند زمین دیگری را در جنوب کلیسای جامع به دست آورند.

تأسیس بلوک یسوعی و دانشگاه سن گرگوری

با گذشت سال ها، فرقه یسوعی با خرید تدریجی قطعات زمین همسایه، یک بلوک کامل و عظیم را که از کاخ کاروندولت (Palacio de Carondelet) تا خیابان سوکره (Sucre) و از خیابان گارسیا مورنو (García Moreno) تا خیابان بنالکازار (Benalcázar) امتداد داشت، به دست آورد. این زمین از دره زانگونیا (Zanguña) که از کوه آتشفشانی پیچینچا (Pichincha) سرچشمه می گرفت، عبور می کرد. کشیش مارکوس گوئرا (Marcos Guerra)، با نبوغ خود، چندین طاق آجری بر روی این دره ساخت تا سطح زمین را هموار کند و امکان ساخت ساختمان های کالج، دانشگاه، اقامتگاه کشیشان و سایر دفاتر را فراهم آورد. در سال ۱۶۲۲، دانشگاه سن گرگوری (University of San Gregorio) با تأیید پاپ گرگوری پانزدهم و پادشاه فیلیپ سوم اسپانیا، در ساختمان متصل به کلیسا (که امروزه مرکز فرهنگی متروپولیتن است) افتتاح شد. این دانشگاه با آزمایشگاه های مدرن و کتابخانه ای با ۲۰,۰۰۰ جلد کتاب، حتی اعضای مأموریت ژئودزیک فرانسه در سال ۱۷۳۶ را نیز شگفت زده کرد. در چنین بستر غنی از علم و هنر بود که کلیسای جامعه مسیح کیتو از اولین طرح های اولیه خود شکل گرفت تا به یکی از شاهکارهای باروک جهانی تبدیل شود.

داستانی ۱۶۰ ساله از ساخت و ساز (۱۵۹۷-۱۷۶۵)

ساخت کلیسای جامعه مسیح، پروژه ای عظیم و طولانی بود که ۱۶۰ سال به طول انجامید. در سال ۱۵۹۷، کشیش اسپانیایی فرانسیسکو آیِردی (Francisco Ayerdi) مسئولیت ساخت معبد را بر عهده گرفت، اما به دلیل نداشتن دانش کافی، در سال ۱۶۰۵ جایگزین شد. بین سال های ۱۶۰۵ و ۱۶۱۴، کشیش ایتالیایی نیکلاس دوران ماستریلی (Nicolás Durán Mastrilli) با کمک معمار باسکی، مارتین دِ آزپیتارته (Martín de Azpitarte)، و تحت نظارت کشیش یسوعی گیل دِ مادریگال (Gil de Madrigal)، طرح های کلیسا را از رم دریافت و شروع به اجرا کرد. تا سال ۱۶۱۴، بخشی از کلیسا برای عبادت بازگشایی شده بود.

در سال ۱۶۳۶، کشیش مارکوس گوئرا از ایتالیا وارد شد و مسئولیت ساخت و ساز را بر عهده گرفت. او که پیش از روحانی شدن، تجربه زیادی در سبک رنسانس داشت، طعم و فرم های این سبک را به بنا اضافه کرد. معرفی گنبدها و طاق های بشکه ای، و همچنین کلیساهای کوچک جانبی با گنبدهای تزئین شده، از کارهای اوست. بهترین محراب ها، تزئینات کاملاً طلایی و منبر کلیسا نیز به او نسبت داده می شوند. دیگر یسوعیونی که در طول سال ها در این پروژه همکاری کردند، شامل کشیش سانچز (Sánchez)، سیمون شونهر (Simón Schonherr) و بارتولومه فرر (Bartolomé Ferrer) بودند. کشیش خورخه وینترر (Jorge Vinterer) خالق محراب اصلی بود.

افسانه ای قدیمی نقل می کند که پادشاه فیلیپ چهارم اسپانیا، از هزینه های سرسام آور ساخت کلیسا نگران بود و از بالای برج های کاخ خود در اِل اِسکوریال به افق غرب می نگریست و می گفت: ساخت آن معبد چنان گران است که باید اثری یادبود باشد؛ پس برج ها و گنبدهایش باید از اینجا دیده شوند. پادشاه نمی دانست که ارزش این کلیسا نه به دلیل اندازه عظیم آن، بلکه به خاطر زیبایی معماری، ساختار و سنگ های غنی و فوق العاده کنده کاری شده اش است.

در سال ۱۷۲۲، کشیش لئوناردو دوایلبر (Leonardo Deubler) شروع به ساخت سردر سنگی آتشفشانی خاکستری کرد، اما کار او در سال ۱۷۲۵ متوقف شد. نهایتاً، در سال ۱۷۶۰، برادر وِنانسیو گاندولفی (Venancio Gandolfi) کار بر روی نمای ناتمام را از سر گرفت و آن را در ۲۴ ژوئیه ۱۷۶۵ به پایان رساند. در این بنا، نمادهایی از فلور بومی و مردمان اجدادی اکوادور نیز به چشم می خورند که به تنوع فرهنگی و هنری آن می افزاید.

معماری: تلاقی چهار سبک و جزئیات خیره کننده کلیسای باروک کیتو

کلیسای جامعه مسیح کیتو، که در طول ۱۶۰ سال و توسط معماران مختلف ساخته شده است، چهار سبک معماری را در خود جای داده است، اگرچه هنر باروک سبک غالب آن محسوب می شود. این ترکیب بی نظیر، کلیسا را به یک اثر هنری چندوجهی تبدیل کرده است.

چهار سبک معماری در یک شاهکار

• باروک (Baroque): این سبک، با تقارن داخلی، حس حرکت (ناشی از طراحی ستون های اصلی و محراب)، و نورپردازی طبیعی بی نظیر خود، در سراسر کلیسا مشهود است. پنجره های بالایی شبستان اصلی با چنان دقتی قرار گرفته اند که نور خورشید را به طور کامل در فضای داخلی پخش می کنند و فضایی روشن و روحانی ایجاد می کنند.
• مُدِخار (Mudéjar): تأثیر معماری اسلامی اسپانیا را می توان در اشکال هندسی که بر روی ستون ها و بخش هایی از تزئینات داخلی دیده می شود، مشاهده کرد. این سبک، عنصری منحصربه فرد را به معماری باروک کیتو اضافه کرده است.
• چوریگِرِسک (Churrigueresque): این سبک که شاخه ای از باروک اسپانیایی است، با تزئینات پرکار و شلوغ خود شناخته می شود و عمدتاً در حجاری های داخلی و برخی محراب های جانبی کلیسای لا کمپانیا به چشم می خورد.
• نئوکلاسیک (Neoclassical): این سبک که به سادگی و عظمت کلاسیک بازمی گردد، در کلیسای کوچک سانتا ماریانا د خسوس (Santa Mariana de Jesús)، که در سال های اولیه به عنوان انبار مورد استفاده قرار می گرفت، دیده می شود.

طرح کلی: صلیب لاتین با الهام از رم

طرح کلیسای لا کمپانیا کیتو، اغلب با کلیسای جیزو (Church of the Gesù) در رم مقایسه می شود. هر دو کلیسا بر اساس طرح صلیب لاتین در یک مستطیل بنا شده اند که مشخصه دوره دوم رنسانس است. کلیسای جامعه مسیح دارای یک بازوی عرضی (transept) و سه شبستان است: شبستان مرکزی که بلند و با طاق بشکه ای پوشیده شده است، و شبستان های جانبی که کوتاه تر و با گنبد پوشانده شده اند. تفاوت اصلی آن با جیزو در رم این است که کلیسای جیزو تنها یک شبستان و گالری در امتداد کلیساهای کوچک دارد، در حالی که لا کمپانیا سه شبستان دارد. تنها شباهت بارز آن ها در گنبدی است که بر فراز تقاطع طاق های پوشاننده شبستان صلیب لاتین قرار دارد.

نمای بیرونی سنگی: ستون های سلیمانی و حکاکی های هنرمندانه

نمای بیرونی مشخصه کلیسای جامعه مسیح کیتو کاملاً از سنگ آندزیت آتشفشانی اکوادور کنده کاری شده است. ساخت این نما در سال ۱۷۲۲ تحت نظر کشیش لئوناردو دوایلبر آغاز شد، اما در سال ۱۷۲۵ متوقف گشت و سپس در سال ۱۷۶۰ توسط کشیش وِنانسیو گاندولفی از سر گرفته شد و در سال ۱۷۶۵ به اتمام رسید. خوزه ماریا وارگاس (José María Vargas) اشاره می کند که تفاوت سبک ها بین بدنه اصلی کلیسا و نمای بیرونی آن، به دلیل تفاوت در زمان ساخت است. در حالی که ساختار اصلی کلیسا تحت تأثیر رنسانس قرار دارد (تأثیری که کشیش مارکوس گوئرا از ایتالیا به کیتو آورد)، نمای آن پویایی باروک قرن هجدهم را به نمایش می گذارد که برنینی با ستون های پیچ درپیچ خود در محراب اعتراف کلیسای سنت پیتر رم آغازگر آن بود.

ستون ها، مجسمه ها و تزئینات بزرگ در معدنی که یسوعیون در هاسیندا د یوراک (Hacienda de Yurac) داشتند، ساخته شده اند. بقیه مواد از معدنی در دامنه غربی تپه اِل پانسیو (El Panecillo) تهیه شده است. نمای فعلی کلیسا بیشتر از باروک ایتالیایی و کمتر از پلادرِسک اسپانیایی تأثیر پذیرفته و در ستون های بلند، لهجه ای از باروک فرانسوی را نیز می توان دید.

در ورودی اصلی توسط شش ستون سلیمانی به ارتفاع پنج متر احاطه شده است که در یک سوم میانی شیاردار هستند و از ستون های برنینی در محراب اعتراف کلیسای سنت پیتر رم الهام گرفته اند. درهای جانبی نیز توسط دو ستون به سبک رومی-کورینتی احاطه شده اند که همگی بر روی یک پایه صفحه دار با تزئینات رنسانسی قرار گرفته اند. بر روی سرستون ها، یک ردیف تزئین شده با گل ها، ستاره ها و برگ ها دیده می شود و بالای آن، قرنیزی با برگ های آکانتوس قرار دارد که به سمت یک طاق نیم دایره ای امتداد یافته و از یک فرورفتگی تشکیل شده بر روی یک پیشانی شکسته محافظت می کند. این فرورفتگی که توسط چهار کروبی حمایت می شود، در اصلی را تاج گذاری کرده و شامل تصویری از مریم باکره بی عیب و معصوم، احاطه شده توسط فرشتگان و کروبی ها است. در بالای این فرورفتگی، یک پیشانی کوچک تر دیگر، روح القدس را در نماد کبوتر نشان می دهد.

بدنه دوم نما، در قسمت بالایی بدنه اول قرار دارد و شامل یک پنجره مرکزی عظیم است که با یک پیشانی شکسته تزئین شده و محفظه ای بزرگ از صدف ها و برگ ها را در خود جای داده که شامل کتیبه ای تقدیم شده به قدیس ایگناتیوس، قدیس حامی فرقه یسوعی، با عبارت DIVO PARENTI IGNATIO SACRUM است. این پیشانی بر روی مدالیون هایی از برگ های آکانتوس قرار گرفته است. پنجره توسط ستون های بسیار غنی احاطه شده که سرستون آن ها تنها یک ردیف برگ آکانتوس دارد و به سبکی تزئین شده است که زرگران و کابینت سازان فرانسوی قرن هجدهم مبلمان و اشیای قیمتی را تزئین می کردند؛ یعنی با شیارهای افقی و آینه های بزرگ تزئین شده در مرکز خود. بالای این ستون ها یک سرستون یادآور بدنه اول قرار دارد و کل نما با یک نیم دایره انتهایی به پایان می رسد که برای قرار گرفتن یک مدالیون بزرگ در مرکز آن قطع شده است. بر روی این مدالیون، صلیب برنزی درخشان یسوعی بر روی تاج کلیسا خودنمایی می کند. کل ورودی با سقفی از کاشی های نیم مخروطی پوشانده شده است.

نمای اصلی، بین ستون ها و پیلاسترها، طاقچه هایی را در خود جای داده است که مجسمه های تمام قد قدیسانی چون ایگناتیوس لویولا (Ignatius of Loyola)، فرانسیسکو خاویر (Francisco Xavier)، استانیسلائوس کوستکا (Estanislao of Kostka) و لوئیس دِ گونزاگا (Luis de Gonzaga) را به نمایش می گذارد. بر روی دیوارهای کناری، در کنار پنجره، مجسمه های فرانسیس بورخیا (Francis Borgia) و جان فرانسیس رِگیس (John Francis Regis) قرار دارند. همچنین نیم تنه های رسولان پطرس و پولس در کنار در اصلی و بر روی سردر درهای جانبی، قلب های عیسی و مریم را می توان دید که گواه قدمت ایمان و پرستش مردم کیتو به قلب های مقدس هستند.

صلیب خیابانی

صلیب سنگی که در ضلع جنوبی بیرونی کلیسا، در خط پیاده رو، دیده می شود، پیش از این با یک حصار زیبا که صحن کلیسا را محصور می کرد، به کلیسا متصل بود. پایه این صلیب، با قالب گیری های شگفت انگیز و ابعاد باشکوه خود، آن را به یک بنای معماری واقعی، شایسته تأمل و مطالعه تبدیل کرده است. به حق، جولیوس آریستید سارتوریو (Giulio Aristide Sartorio)، هنرمند برجسته ایتالیایی، در توصیف کلیسای جامعه مسیح کیتو می گوید: ساختمان های کاملی مانند لا کمپانیا د خسوس در کیتو، هنوز در قاره کهن نادر هستند.

برج ناقوس گمشده

برج ناقوس کلیسای جامعه مسیح، که پس از زلزله سال ۱۸۵۹ به زمین افتاد، باید کاملاً با عظمت کلیسا مطابقت داشته باشد، با ارتفاعی که آن را به بلندترین برج شهر تبدیل کرده بود. این برج سال ها بعد بازسازی شد و سبک قرون وسطایی خاص خود را بازیافت؛ با این حال، زلزله دیگری در سال ۱۸۶۸ آن را چنان ترکاند که چاره ای جز تخریب آن تا ارتفاع مشخصی باقی نماند. ناقوس هایی که زمانی در این برج طنین انداز می شدند، امروز در اتاقی متصل به کلیسا نگهداری می شوند و برای عموم قابل مشاهده هستند. این مجموعه شامل شش ناقوس با اندازه ها و وزن های مختلف است که بزرگ ترین آن ها ۴۴۰۰ پوند و کوچک ترین و قدیمی ترین آن ها ۱۴۰ پوند وزن دارد.

شبستان ها و بازوهای کلیسا: عظمت گنبد و محراب های جانبی

شبستان مرکزی کلیسای لا کمپانیا، به طول ۵۸ متر و عرض ۲۶.۵ متر، بر روی ستون های مربع شکل مستحکم قرار گرفته است که طاق های عرضی را پشتیبانی می کنند و به طور جانبی توسط طاق های نیم دایره ای به هم متصل شده اند. این شبستان همچنین دارای یک نرده و طاق های هلالی است. شبستان های جانبی، با عرض و ارتفاع کمتر، با گنبدهای کوچک و گنبدهای هوایی که نور را در یک نیمه تاریکی مقدس فیلتر می کنند، غنی شده اند. این شبستان ها شش کلیسای کوچک جانبی یا محراب های فرعی را در خود جای داده اند که کوچک تر از محراب های بازوهای عرضی هستند، اما دارای ظرافت دلپذیر، تنوع بی نظیر و سبک باروک پرشور، از نوع پلادرِسک و چوریگرِسک هستند. این کلیساهای کوچک در شبستان شمالی به سنت ژوزف، کالوری و سنت آلوییسوس گونزاگا تقدیم شده اند؛ در حالی که در شبستان جنوبی به مریم باکره لورتو (Virgin of Loreto)، معصومیت پاک و سنت استانیسلائوس کوستکا (Saint Stanislaus Kostka) اختصاص دارند.

کلیساهای کوچک جانبی، که با گنبد پوشانده شده اند، از طریق پنجره های کوچک مشبک روشن می شوند و نور به آرامی از آن ها عبور می کند. پشت بندهای عظیم، نیروی رانش طاق مرکزی را بر روی دیوارهای خارجی قوی از سنگ آهک و سنگ که کلیسا را احاطه کرده اند، تخلیه می کنند. سه شبستان توسط دو ردیف پیلاستر از هم جدا شده اند که بر روی آن ها طاق ها قرار گرفته اند و بر روی این طاق ها، دیوارهای شبستان مرکزی با پنجره های لازم برای روشنایی قرار دارند. مواد استفاده شده برای دیوارها و پیلاسترها سنگ، و برای طاق ها و سقف ها آجر است.

بازوی عرضی کلیسا، به عرض ۲۶.۵ متر، دارای یک گنبد عظیم به ارتفاع ۲۷.۶ متر و قطر ۱۰.۶ متر است که از داخل با نقاشی ها، تزئینات، و مدالیون هایی با تصاویر فرشتگان و کاردینال های یسوعی تزئین شده است. دوازده پنجره، تزئینات و نرده ای را که ثُلوبات (قسمت پایینی گنبد) را در بر می گیرد، به زیبایی روشن می کنند. در دو انتهای بازوی عرضی، محراب های دوقلوی سنت ایگناتیوس لویولا و سنت فرانسیس خاویر (Saint Francis Xavier) با ابعادی عظیم و کار استادانه باروک، خودنمایی می کنند.

گنبدها: شکوه در اوج آسمان

گنبدها از بیرون، فشرده به نظر می رسند، زیرا به روش متداول معماران دوره دوم رنسانس، با جمع کردن کلاهک (cap) بلند نشده اند. با این حال، گنبد بالای بازوی عرضی، به زیبایی بر روی یک ثُلوبات مشبک با پنجره های طاقی زیگزاگی قرار گرفته است که توسط پیلاسترهای دوقلوی ایونیک از هم جدا شده اند. این گنبد با فانوس دوازده سویه زیبا و ظریف خود تاج گذاری شده و بر روی سقفی که با باربیکان ها (تزئینات برجسته) آراسته شده، خودنمایی می کند. این باربیکان ها یادگاری کنجکاو از معماری قرون وسطی هستند که در معماری کیتو در قرون ۱۷ و ۱۸ بسیار استفاده می شد، در حالی که در اسپانیا دیگر مرسوم نبودند.

شکوه و جلال فضای داخلی: گالری هنر طلاکوب کلیسای جامعه مسیح

بزرگ ترین ویژگی تزئینات داخلی کلیسای جامعه مسیح کیتو، فرم های بسیار باروک آن است که در چوب سرو کنده کاری شده، چندرنگ و با ورق طلای ۲۳ عیار بر روی پس زمینه ای قرمز پوشانده شده اند. محراب اصلی در قسمت محراب خانه (apse) و منبر باشکوه آن، بیش از هر چیز دیگری خودنمایی می کنند. فضای داخلی کلیسا، به حق، یک گالری هنری استعماری تمام عیار است.

تزئینات طلایی: درخشش ۲۳ عیار

محراب اصلی اولیه، مشابه نمای اصلی کلیسا بود و سیستم ساخت و ساز سبک باروک را دنبال می کرد؛ محراب کنونی نیز بسیاری از ویژگی های آن را حفظ کرده است. در ابتدا قصد داشتند آن را از سنگ و آجر بسازند، اما در سال ۱۷۳۵ طراحی به چوب تغییر یافت، با دستورالعمل های برادر یسوعی خورخه وینترر آلمانی، که کنده کاری آن ده سال به طول انجامید (۱۷۳۵-۱۷۴۵). در ژانویه ۱۷۴۵، هنرمند مشهور برناردو د لگاردا (Bernardo de Legarda) قراردادی را با کشیش ارشد فرقه یسوعی امضا کرد تا کار طلاکاری در طاقچه محراب اصلی کلیسای لا کمپانیا را انجام دهد. لگاردا مسئولیت قرار دادن ورق های طلا را بر عهده گرفت و کار او ده سال دیگر به طول انجامید، بدین ترتیب، کل پروژه محراب نهایتاً بیست سال (۱۷۳۵-۱۷۵۵) طول کشید.

بر روی قرنیز، بدنه دوم محراب قرار دارد که بسیار شبیه به بدنه اول است؛ ستون های سلیمانی آن در یک سوم پایینی شیاردار نیستند و طاقچه های دایره ای بالای طاقچه های بزرگ حذف شده اند. به جای آن طاقچه ها، قفسه هایی به شکل ریزش یک پیشانی قرار گرفته اند که دو چهره ایستاده بر روی آن ها در مقابل یک پنجره خودنمایی می کنند. طاقچه بدنه اول در این بخش با یک طاقچه بزرگ جایگزین شده است که طاق آن به بدنه سوم می رسد، جایی که توسط چهار طاقچه بیضی شکل کوچک احاطه شده است. بالای این بدنه سوم، قرنیز نهایی قرار دارد که به عنوان تکیه گاه برای پیشانی دوگانه قطع شده عمل می کند و در داخل آن، گروهی از فرشتگان یک تاج عظیم را در دست گرفته اند. ستون های سلیمانی بدنه دوم محراب دارای شش مارپیچ هستند که نشان دهنده رعایت دقیق اصول وینولا (Viñola) است؛ در حالی که ستون های بدنه اول (با احتساب شیاردارها) دارای هفت مارپیچ هستند.

طاقچه ها شامل مجسمه های قدیسان بنیان گذار جوامع مذهبی مانند سنت فرانسیس آسیزی، سنت دومینیک دِ گوزمن، سنت آگوستین، سنت آلوییسوس گونزاگا، سنت ماریانا د خسوس د پاردس (Santa Mariana de Jesús de Paredes) و سنت ایگناتیوس لویولا هستند. در قسمت بالایی، کلیسا با تاجی نمادین از کلیسای کاتولیک تزئین شده است که شامل ترکیب مجسمه ای از روح القدس، خدای پدر، خدای پسر، و همچنین تصاویری از مریم باکره، سنت ژوزف و تثلیث مقدس است. همه این ها یک مجموعه مجسمه ای واحد را تشکیل می دهند که در آن الوهیت و جهان زمینی به هم می پیوندند و به سِوِرو کاریون (Severo Carrión) نسبت داده می شود (به جز عیسی کودک که توسط خوزه یپز (José Yépez) کنده کاری شده است).

نقاشی های دیواری و آثار هنری: میراث مکتب هنری کیتو

کلیسای جامعه مسیح، به معنای واقعی کلمه، یک گالری هنر استعماری است. این کلیسا تنها بر روی دیوارهای خود (بدون احتساب صومعه) شامل ۲۱ نقاشی رنگ روغن کوچک، ۱۵ متوسط، ۷۴ بزرگ و ۲ نقاشی عظیم است. ستون ها، دیوارهای بین محراب ها، دیوارهای محراب خانه و sacristy، همگی با نقاشی های رنگ روغن تزئین شده اند و بسیاری از آن ها دارای قاب های باروک طلایی باارزش هستند. همچنین نقاشی های دیواری که طاق ها و گنبدهای شبستان های جانبی را تزئین می کنند، در میان نقاشی های دیواری، بیضی هایی با تصاویر برجسته یا نقش های برجسته از قدیسان وجود دارد. تمامی این آثار توسط مشهورترین هنرمندان مکتب هنری کیتو، یکی از نفیس ترین مکاتب دوران استعمار در قاره آمریکا، خلق شده اند.

چهار انجیلی

گنبد مرکزی، که در ابعاد و تزئینات خود باشکوه است، ده متر قطر دارد. این گنبد از یک طبل شروع می شود که بر روی چهار گوشواره (pendentive) قرار گرفته است. این گوشواره ها با طومارهایی تزئین شده اند که مدالیون های بیضوی بزرگ با قالب گیری بافته شده را احاطه کرده اند و در داخل آن ها، تصویر چندرنگ چهار انجیلی به صورت نیمه برجسته از چوب ساخته شده اند: متیو، مرقس، لوقا و یوحنا. یک افریز از انگورهای مارپیچ و افریز دیگری که به پنل های محدود شده توسط یک بافت کوچک تقسیم شده و شامل یک نیم تنه بین دو عقاب با بال های باز است، گوشواره ها و طاق ها را به یک نرده چوبی متصل می کند. این نرده بر روی قرنیزی قرار گرفته است که بالای طبل می چرخد و دوازده پنجره بزرگ نور را به گنبد می تابانند و امکان تحسین تزئینات آن را فراهم می آورند.

کاردینال های انجمن عیسی

شروع گنبد مرکزی با تصاویر نقاشی شده دوازده فرشته عظیم الجثه تزئین شده است و بر روی این دایره تزئینی اول، دایره دیگری قرار دارد که شامل پرتره های کاردینال های انجمن عیسی پیش از ساخت کلیسا و سه نفر از اولین اسقف های اعظم آن ها است. این افراد به ترتیب زمانی عبارتند از:

• تولِدو (Toledo)
• بِلارمین (Bellarmine)
• لوگو (Lugo)
• پالاویچینی (Palavicini)
• پازمانی (Pazmany)
• نیتارد (Nithard)
• سِنت فایر (Hundred fires)
• کازیمیر (Casimir – پادشاه لهستان)
• آندرس اوویدو (Andrés Oviedo – پاتریارک اتیوپی)
• ملخور کارنیرو (Melchor Carneyro – همکار قبلی)
• کشیش رُز (Father Roz – اسقف اعظم تراگانکور)

هم تصاویر فرشتگان و هم پرتره های یسوعیون در قالب گیری های گچی، بیضوی برای فرشتگان و دایره ای برای پرتره ها، قاب شده اند. هر پرتره یسوعی بر روی سر یک کروبی قرار دارد و بالای دایره ای که کل را تشکیل می دهد، دایره دیگری نیز با سرهای بالدار وجود دارد که تزئینات گچی طاق را محدود می کند. فضای باقی مانده از این جزئیات با دیگر نقوش تزئینی پر شده است.

شانزده پیامبر (اثر نیکلاس د گوریبار)

پیلاسترهای طاق نما، به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از تزئینات خود و متصل به دیوار، یکی از غنی ترین جواهرات نقاشی کیتو، یعنی «شانزده پیامبر» را در خود جای داده اند. این اثر شاهکاری از استاد بزرگ، نیکلاس د گوریبار (Nicolás de Goríbar)، هنرمندی که در نیمه دوم قرن هفدهم شکوفا شد، است. امروزه می دانیم که پیامبران گوریبار از نقوش پیامبران از انجیل ونیز (۱۷۰۱) اثر نیکلاس پِزانیا (Nicolás Pezzana) الهام گرفته اند. نقاشی های بزرگ، ۱۶ پیامبر کتاب مقدس را به تصویر می کشند؛ آن ها دارای ویژگی های روان شناختی خاص خود، لباس های مناسب با کمال دقت، با مناظری در قسمت پایینی، در حالی که در گوشه های بالایی صحنه هایی اشاره کننده به پیشگویی هر یک در مورد مسیح موعود، نمایش داده شده اند. پدر جی. ام. وارگاس این دیدگاه را با کلمات معتبر تقویت می کند: گوریبار روح انسان را به خوبی می شناخت و می دانست چگونه آن را در مظاهر مختلفی که سن و وضعیت اجتماعی را تعیین می کنند، به تصویر بکشد. طراحی و مدل سازی هر شخصیت، درکی از ارزش دینی و تاریخی آن ها را نشان می دهد که با ساختاری پلاستیکی و متین تفسیر شده است. رنگ آمیزی به طرز قابل توجهی شفاف است، حتی در آن تُن های تیره و جدی که اجرایشان دشوار است. تقریباً تمام پیامبران با بیننده گفتگو می کنند و با انگشت خود دلیل پیشگویی شان را نشان می دهند…

پیامبرانی که گوریبار نقاشی کرده است عبارتند از:

• حجی (Aggeo)
• حبقوق (Habakkuk)
• ارمیا (Jeremiah)
• دانیال (Daniel)
• یوئیل (Joel)
• ملاکی (Malachi)
• میکاه (Micah)
• عوبدیا (Obadiah)
• عاموس (Amos)
• زکریا (Zacharias)
• حزقیال (Ezequiel)
• اشعیا (Isaiah)
• یونس (Jonah)
• هوشع (Hosea)
• ناحوم (Nahymm)
• صفنیا (Zephaniah)

دیگر آثار برجسته (جهنم، داوری نهایی و…)

علاوه بر این گروه های تصویری که در بالا ذکر شد، آثار دیگری نیز در میان ناشناس ها، منسوب شده ها و امضاشده ها وجود دارد:

• از پدر هرناندو د لا کروز (Hernando de la Cruz):
  • سنت ایگناتیوس لویولا، در محراب خانه Sacristy.
  • داوری نهایی (The Last Judgment)، در کلیسای کوچک انتهایی شبستان جنوبی.
  • جهنم (Hell)، در کلیسای کوچک انتهایی شبستان شمالی.
• از خواکین پینتو (Joaquín Pinto):
  • سانتا ماریانا کاتکیست، در کلیسای کوچک سانتا ماریانا د خسوس.
  • حداقل شش بوم نقاشی از زندگی قدیس کیتو، منسوب به او، در همان کلیسای کوچک.
• از ژان د مورینویل (Jean de Morainville):
  • سنت فرانسیس خاویر، در Sacristy.
  • سنت فرانسیس بورخیا، در Sacristy.
  • سنت آلونسو رودریگز، در Sacristy.
• آثار ناشناس:
  • شمشون و دلیله (Samson and Delilah)، بر روی طاق ها.
  • یوسف، پسر یعقوب (Joseph, son of Jacob)، بر روی طاق ها.
  • دیگر آثار ناشناس از قرن هجدهم.

مجسمه ها و کنده کاری ها: لشکری از فرشتگان و قدیسان

کنده کاری های تاج ها، برگ ها، گل ها، میوه ها و خاتم کاری ها در همه جای کلیسای جامعه مسیح به چشم می خورند. مجموعه ای از فرشتگان، کروبی ها، فرشتگان مقرب و سرافیم را می بینیم که به شادمانی در آسمان کلیسای لا کمپانیا کیتو، از طریق محراب ها، قرنیزها و افریزها، پرواز می کنند. در مورد شمایل قدیسان، بیشتر این مجسمه ها ناشناس هستند، به جز موارد زیر:

• از پدر کارلوس (Padre Carlos):
  • سنت ایگناتیوس، در محراب مربوط به او.
  • سنت فرانسیس خاویر، در محراب مربوط به او.
  • مریم مجدلیه، در محراب مربوط به او.
  • سنت یوحنا، در محراب مربوط به او.
  • کالوری، در محراب اصلی.
  • مسیح مصلوب، در محراب اصلی.
  • مریم، مادر مسیح، در Sacristy.
• از سِوِرو کاریون (Severo Carrión):
  • مریم باکره، در محراب اصلی.
  • سنت ژوزف، در محراب اصلی.
  • تثلیث مقدس، در محراب اصلی.
• از خوزه یپز (Jose Yepez):
  • عیسی کودک، در محراب اصلی.
• از فلوتاکس بارسلونا (Flotachs of Barcelona):
  • سانتا ماریانا د خسوس، در کلیسای کوچک سانتا.
• از لئوناردو دوایلبر (Leonardo Deubler):
  • تمامی مجسمه های سنگی آندزیت که بر روی در بیرونی معبد یافت می شوند.

محراب اصلی: قلب طلاکوب کلیسا

محراب اصلی کلیسای لا کمپانیا، یک شاهکار بی نظیر است که از چوب سرو کنده کاری شده و با ورق طلای ۲۳ عیار پوشانده شده است. این محراب که توسط هنرمندانی چون برناردو د لگاردا طلاکاری شده، شامل سه بدنه است و با ستون های سلیمانی با تعداد مارپیچ های مختلف و مجسمه های قدیسان مزین شده است. بخش های مختلف محراب، با جزئیات فراوان و تزئینات بی شمار، داستان های مذهبی و قدیسان را به تصویر می کشند و درخشش طلا، ابهت و قداست آن را دوچندان می کند.

منبر: شاهکاری از کنده کاری و نمادها

منبر کلیسای جامعه مسیح کیتو، قطعه ای دیگر از هنر بی بدیل این مجموعه است که در ضلع شمالی خط کمان معبد قرار دارد. این منبر که به زیبایی کنده کاری شده، شامل ۲۵۰ چهره کوچک کروبی و مجسمه های چهار انجیلی متیو، لوقا، مرقس و یوحنا، و همچنین قدیسان یسوعی سنت ایگناتیوس لویولا و فرانسیس خاویر است. یکی از عناصر خاص آن، مجسمه «مسیح منجی کودک» با منشأ اروپایی است که بر زیبایی و اهمیت آن می افزاید.

محراب (Presbytery): گالری های چوبی و نقاشی های مذهبی

دیوارهای جانبی محراب خانه (Presbytery) با پوشش چوبی پوشانده شده اند و دارای دو گالری مشبک بر روی پیلاسترهای نیمه که درهای خروجی را احاطه کرده اند، می باشند؛ همه این ها با تزئینات فراوان گل دار تزئین شده اند. بالای گالری ها، یک طاق نیم دایره ای باز می شود که در داخل آن عناصر معماری مختلفی دیده می شود و یک ایوان با یک پیشانی شکسته را تشکیل می دهد. بالای این ایوان، روزنه ای قرار دارد که محراب خانه را روشن می کند. بین این مجموعه و محراب اصلی، بر روی دیوار، چهارده نقاشی رنگ روغن با نیم تنه عیسی، مریم و دوازده حواری، به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از تزئینات پوشش قرار دارند. گنبدی که محراب خانه را پوشش می دهد، با گچ بری تزئین شده است. تمامی تزئینات محراب خانه در تنوع فرم های خود وحدت کاملی دارند و از نقوش مارپیچ و برگ های آکانتوس به عنوان موتیف اصلی استفاده شده که با چنین ترجیح و ظرافت بی نهایتی در دوره رنسانس به کار گرفته شده است.

شبستان های کناری: هشت نمازخانه باشکوه

شبستان های کناری از هشت کلیسای کوچک طاق دار مربع شکل با گنبدهای کم عمق بر روی گوشواره ها تشکیل شده اند که توسط طاق های بزرگ به هم متصل شده اند. دو کلیسای کوچک انتهایی دارای دو نقاشی عظیم به نام های «جهنم» و «داوری نهایی» هستند که توسط برادر هرناندو د لا کروز در سال ۱۶۲۰ نقاشی شده اند. بقیه کلیساهای کوچک دارای محراب هایی هستند که همگی به سبک چوریگرِسک هستند و در سازمان دهی معماری خود از دو بدنه مشابه تشکیل شده اند: یک بدنه پایینی بر روی یک پایه بزرگ و شامل یک طاقچه مرکزی، که در هر طرف توسط یک ستون سلیمانی احاطه شده است؛ و یک بدنه بالایی با یک طاقچه مرکزی، که همچنین توسط دو ستون پیچ درپیچ و دو طاقچه جانبی یا هر پانل تزئینی احاطه شده است. در این محراب ها حتی کوچک ترین فضایی وجود ندارد که با کار تزئینی پوشانده نشده باشد؛ فضای داخلی طاقچه ها گنجینه ای از برگ ها و شاخه هاست؛ سرستون ها مجموعه ای از قالب گیری ها هستند که با فیلت های مروارید، تخم مرغ ها، گل ها، نیزه ها، گلوله ها، گل ها و هزاران طرح ظریف دیگر تزئین شده اند؛ ستون های سلیمانی، مشبکی خالص از شاخه های انگور و در برخی از آن ها، دسته های پرندگان را به نمایش می گذارند. ارائه تمامی این دستگاه تزئینی، با وجود اغراق آمیز بودن، چنان ظریف است که تنها به نرمی فرم های معماری می افزاید، بدون اینکه آن ها را نابود یا جذب خود کند.

درب اصلی داخلی و گروه هم سرایان: ارگ ۱۱۰۰ لوله ای

در اصلی داخلی کلیسا، اثری از قرن هجدهم با کنده کاری های بسیار پرکار است. این در دارای پیلاسترهایی است که شش ستون سلیمانی به آن ها متصل شده اند و بر روی پایه ای با مدالیون ها قرار دارند. در میانه تزئینات بالایی آن، که به ۱۲ متر ارتفاع می رسد، طاقچه ای وجود دارد که تصویر سنت یوحنای تعمیددهنده کودک را بر روی قفسه ای جای داده است. در دوران استعمار، این در داخلی دو کارکرد اصلی داشت: اول اینکه از ورود یا خروج صدا جلوگیری می کرد تا عبادت کنندگان در طول مراسم مذهبی اذیت نشوند؛ و دوم اینکه مانع از ورود بومیانی می شد که تعمید نیافته بودند.

در بالای این در داخلی، گروه هم سرایان (Choir) کلیسا قرار دارد که توسط پیلاسترهای بخش پایینی حمایت می شود. نرده آن شبکه ای از رُزِت های مارپیچ بزرگ است که توسط مجسمه های کوچک چندرنگ از کودکان برهنه از هم جدا شده اند. قسمت پایینی آن با یک طرح عربی و قسمت بالایی با یک قرنیز دوتایی محدود شده است. در این مکان، ارگی (دومین ارگ بزرگ در کیتو که هنوز کار می کند) قرار دارد که در سال ۱۸۸۹ در ایالات متحده ساخته شده است. این ارگ دارای ۱۱۰۰ لوله است که به عنوان دمنده دستی عمل می کنند و امکان تولید صدا را فراهم می آورند. این ساز تنها در اعیاد و مراسم خاص مورد استفاده قرار می گیرد. بر روی سقف، زیر کف گروه هم سرایان و بین در داخلی و در بیرونی خیابان، که نوعی تالار ورودی را تشکیل می دهد، سپری با نشان یسوعیون وجود دارد که به صورت مخفیانه تزئین شده و تنها کسانی که هنگام ورود به معبد از در اصلی در طبقه همکف به بالا نگاه می کنند، می توانند آن را ببینند.

گنجینه های مقدس و داستان های معنوی در کلیسای جامعه مسیح کیتو

با وجود اخراج یسوعیون در سال ۱۷۶۷ به دستور پادشاه کارلوس سوم اسپانیا، بسیاری از گنجینه های این فرقه به حراج گذاشته یا به اسپانیا برده شدند و امروز قطعات مهمی در موزه ها و حتی چندین کاخ سلطنتی مادرید را تشکیل می دهند. اما دو گنجینه مهم در کلیسای لا کمپانیا برای همیشه باقی مانده اند: بقایای سانتا ماریانا دو خسوس و نقاشی معجزه «بانوی ما از رنج ها».

بقایای سانتا ماریانا دو خسوس: قهرمان ملی اکوادور

ماریانا د خسوس پاردس ای فلورس (Mariana de Jesús Paredes y Flores)، یکی از بازدیدکنندگان وفادار کلیسای جامعه مسیح در طول زندگی خود بود و حتی عضو انجمن «بردگان بانوی ما از لورتو» (Confraternity of esclavas de Nuestra Señora de Loreto) بود که مقر آن در همین کلیسا قرار داشت. او پس از فدا کردن زندگی خود در ۲۶ سالگی برای مردم کیتو (در زمان زلزله سال ۱۶۴۵)، بنا به آرزوی خود در پای محراب مریم باکره دفن شد.

پس از قدیس شدن او در سال ۱۸۵۰، نمازخانه ای در ضلع جنوبی محراب خانه ساخته شد. بقایای او در صندوقی برنزی گران بها که به دستور رئیس جمهور گابریل گارسیا مورنو (Gabriel García Moreno) در پاریس کنده کاری شده بود، قرار گرفت. در سال ۱۹۱۲، اسقف اعظم فدریکو گونزالس سوارز (Federico González Suárez) هزینه ای برای یک صندوق گوتیک نقره ای-طلایی زیبا به عنوان جایگاه بقایای ماریانا پرداخت. در این نمازخانه، محراب نئوکلاسیکی کنده کاری شد که تحت سلطه مجسمه سانتا ماریانا دو خسوس، اثر مجسمه ساز فلوتاکس (Flotachs) از بارسلونا، قرار دارد. این نمازخانه با چندین بوم نقاشی منسوب به خواکین پینتو (Joaquín Pinto) درباره زندگی این قدیس تزئین شده است. در سال ۱۹۵۰، پاپ پیوس دوازدهم، قدیس بودن ماریانا د خسوس را اعلام کرد؛ سپس صندوق حاوی بقایای او زیر محراب اصلی قرار گرفت، جایی که اکنون نیز حفظ می شود؛ و تقدیس کلیسای جامعه مسیح به نام اولین قدیس اکوادوری انجام شد. بدین ترتیب، کلیسای لا کمپانیا کیتو، از سال ۱۹۴۶ توسط مجمع ملی مؤسسان، به عنوان زیارتگاه ملی ماریانا د خسوس و قهرمان ملی اعلام شد.

معجزه نقاشی بانوی ما از رنج ها: داستان معجزه لا دولوروسا دل کولخیو

از آغاز قرن بیستم، گنجینه غیرمنتظره دیگری به معبد کلیسای لا کمپانیا کیتو و کالج سن گابریل (Colegio San Gabriel) اضافه شد: معجزه نقاشی «بانوی ما از رنج ها» (Our Lady of Sorrows) که بر روی میز ناهارخوری خوابگاه حکاکی شده بود. در شب ۲۰ آوریل ۱۹۰۶، ۳۵ کودک در حال صرف شام در ناهارخوری قبل از رفتن به اتاق هایشان بودند که چندین نفر از آن ها با شگفتی متوجه شدند که تصویر نقاشی بانوی ما از رنج ها (به ابعاد ۵۲ سانتی متر طول و ۴۰ سانتی متر عرض) که بر روی دیوار آویزان بود، بارها چشمان خود را باز و بسته می کند. آن ها فکر کردند که این یک توهم نوری یا یک خیال است؛ سپس پسران دیگر را صدا زدند که آن ها نیز همان چیز را دیدند. آن ها با بی قراری به پدر و برادری که ناظر شام بودند، اطلاع دادند؛ آن ها با ناباوری نزدیک شدند، اما همان معجزه را مشاهده کردند که حدود پانزده دقیقه طول کشید و تصویر نقاشی چشمان خود را در مقابل کودکان و روحانیون باز و بسته می کرد.

این تصویر یک ورق مقوا بود که در پاریس لیتوگرافی شده بود و یک فروشنده لوازم مذهبی آن را به کیتو آورده و عرضه می کرد. خبر این معجزه ادعایی در شهر پخش شد و مردم متأثر گشتند؛ اما مقام کلیسایی، که به دلیل خالی بودن کرسی، اسقف اعظم اولپیانو پرز کینیونز (Ulpiano Pérez Quiñónez) بود، دستور برداشتن نقاشی و عدم انتشار هرگونه تبلیغات درباره این پرونده را تا زمان انجام تحقیقات لازم صادر کرد. این موضوع توسط روحانیون، مذهبیون و کارشناسان حرفه ای، به استثنای یسوعیون، بررسی شد؛ اظهارات، یک به یک و جداگانه، از همه دانش آموزان مدرسه، پدر و برادر، و کارمندانی که معجزه را دیدند، شنیده شد: تمامی شهادت ها یکسان، همسو، ساده یا معصومانه، مانند کودکان ۱۰ تا ۱۷ ساله بودند. پس از بررسی جدی، مقام کلیسایی فرمانی با سه بند صادر کرد:

1. واقعیت به عنوان حقیقت تأیید می شود.
2. این پدیده با علل طبیعی یا شیطانی توضیح داده نمی شود.
3. کلیسا اجازه می دهد که این تصویر مریم باکره از دردها، که از این پس لا دولوروسا دل کولخیو (La Dolorosa del Colegio) نامیده خواهد شد، مورد پرستش قرار گیرد.

سپس نمازخانه ای برای این نقاشی در کالج سن گابریل ساخته شد؛ و هنگامی که مقر جدید کالج در دهه ۱۹۷۰ در شمال کیتو ساخته شد، یک کلیسای باشکوه با خطوط مدرن در کنار آن قرار گرفت که مقر محله لا دولوروسا (Parish of la Dolorosa) خواهد بود. جایی که ناهارخوری دانش آموزان و محل معجزه بود، به یک زیارتگاه و نمازخانه تبدیل شده است که با کنده کاری های چوبی ظریف تزئین شده و یک ماکت از نقاشی معجزه آسا، مکان دقیق این وقایع را نشان می دهد و بازدیدکنندگان مذهبی را به خود جذب می کند.

راهنمای عملی بازدید از کلیسای جامعه مسیح

بازدید از کلیسای جامعه مسیح کیتو تجربه ای فراموش نشدنی است که نیازمند برنامه ریزی قبلی است تا از آن نهایت بهره را ببرید. این راهنما به شما کمک می کند تا سفری راحت تر و مفیدتر به این شاهکار معماری داشته باشید.

ساعات بازدید و هزینه ورودی

کلیسای لا کمپانیا هر روز پذیرای بازدیدکنندگان است، اما ساعات بازدید در روزهای یکشنبه ممکن است کمی محدودتر باشد. برای اطلاعات دقیق و به روز از ساعات کاری، بهتر است قبل از بازدید با سایت رسمی کلیسا یا منابع معتبر گردشگری تماس بگیرید. همچنین، ورود به کلیسا شامل پرداخت هزینه ورودی است که برای حفظ و نگهداری این میراث تاریخی استفاده می شود. توصیه می شود برای تجربه ای غنی تر و درک عمیق تر از جزئیات تاریخی و هنری کلیسا، از تورهای راهنما استفاده کنید. این تورها معمولاً به زبان های انگلیسی و اسپانیایی ارائه می شوند و راهنمایان اطلاعات جامع و جذابی را در اختیار بازدیدکنندگان قرار می دهند.

قوانین بازدید و عکاسی

با توجه به قداست و اهمیت مذهبی این مکان، رعایت برخی قوانین الزامی است. یکی از مهم ترین قوانین، محدودیت های عکاسی/فیلم برداری در فضای داخلی کلیسا است. به منظور حفظ آثار هنری و احترام به فضای معنوی، معمولاً اجازه عکاسی و فیلم برداری در داخل کلیسا داده نمی شود. همچنین، توصیه می شود بازدیدکنندگان پوشش مناسب و محترمانه ای داشته باشند. رعایت سکوت و احترام به نمازگزاران نیز از جمله نکاتی است که باید مدنظر قرار گیرد.

دسترسی و حمل و نقل به مرکز تاریخی کیتو

کلیسای جامعه مسیح در قلب مرکز تاریخی کیتو و در نزدیکی میدان استقلال (Plaza de la Independencia) و دیگر جاذبه های مهم شهر قرار دارد. این موقعیت مرکزی باعث می شود که دسترسی به آن بسیار آسان باشد. می توانید با استفاده از وسایل نقلیه عمومی، مانند اتوبوس برقی (Trolleybus)، به راحتی خود را به این منطقه برسانید. پیاده روی در خیابان های سنگ فرش شده اطراف کلیسا، خود به تنهایی تجربه ای لذت بخش است که شما را به گذشته های دور می برد.

توصیه های جانبی برای تجربه ای کامل تر

پس از بازدید از فضای داخلی باشکوه کلیسا، فرصت را غنیمت بشمارید و در خیابان های اطراف قدم بزنید. کافه ها و رستوران های محلی متعددی در نزدیکی کلیسا وجود دارند، از جمله «کافه فرسکو» (Café Fresco) که می تواند مکان مناسبی برای استراحت و تماشای نمای بیرونی کلیسا و تماشای شور و هیجان شهر در میدان باشد. همیشه برای افزایش ایمنی، به ویژه در مناطق تاریخی و پربازدید، هوشیار باشید و از اشیاء گران بهای خود مراقبت کنید. بازدید از کلیسای جامعه مسیح کیتو نه تنها سفری به یک مکان مذهبی، بلکه یک غرق شدن در تاریخ، هنر و فرهنگ غنی اکوادور است.

نتیجه گیری: سفری به قلب تاریخ و هنر در کلیسای لا کمپانیا

کلیسای جامعه مسیح کیتو، بیش از یک بنای مذهبی، تجسمی زنده از تاریخ، هنر و ایمان در قلب قاره آمریکا است. این شاهکار معماری باروک، با تزئینات بی نظیر طلاکوب، کنده کاری های استادانه و نقاشی های روحانی، نه تنها یکی از مهم ترین جاذبه های گردشگری اکوادور، بلکه گنجینه ای بی همتا از میراث جهانی یونسکو محسوب می شود. از روایت ۱۶۰ ساله ساخت آن با مشارکت هنرمندان و معماران برجسته، تا داستان های معنوی قدیسان و معجزاتی که در دل دیوارهای آن روی داده اند، هر گوشه از این کلیسا حرفی برای گفتن دارد.

ترکیب شگفت انگیز سبک های معماری باروک، مُدِخار، چوریگرِسک و نئوکلاسیک، به همراه تأثیرات بومی اینکاها، کلیسای لا کمپانیا را به نمادی از تلاقی فرهنگ ها و اعصار تبدیل کرده است. این کلیسا نه تنها چشم ها را با درخشش طلای ناب خیره می کند، بلکه روح را با عظمت و قداست خود تسخیر می نماید. بازدید از این معبد نه تنها یک رویداد گردشگری، بلکه یک سفر عمیق معنوی و هنری است که در آن، هر قدم شما را به درک بهتری از شکوه تمدن های گذشته و تعهد انسان به خلق زیبایی می رساند. کلیسای جامعه مسیح کیتو در انتظار شماست تا داستانی از طلا، هنر و ایمان را روایت کند و تجربه ای فراموش نشدنی را در حافظه شما ثبت نماید.